PSYCHO 1960 - TƯỢNG ĐÀI DÒNG PHIM KINH DỊ TÂM LÝ CỦA ALFRED HITCHCOCK
Tiếp sau tuyệt phẩm Vertigo(1958),bậc thầy tạo sự căng thẳng Alfred Hitchcock cho ra mắt tác phẩm kinh dị đen trắng với kinh phí thấp nhưng cực kì thành công đó là PSYCHO, bộ phim kinh dị có tầm ảnh hưởng rất lớn đến thể loại dòng phim Slasher vào thời điểm đó.
Hãy cùng gamehot24h review về Psycho 1960 bạn đọc nhé.
Với khoảng 20' đầu chậm rãi nhưng không kém phần kịch tính; phim đã giới thiệu cho chúng ta nhân vật Marion Crane, người đã ăn cắp một số tiền lớn của công ty và đang trong quá trình ôm tiền bỏ trốn. Tất cả những sự kiện kinh hoàng trong phim bắt đầu diễn ra khi cô trú tại khách sạn Bates, nơi cô bị sát hại dã man khi mới chỉ trôi được 1/3 thời lượng phim, điều đó đã tạo cho khán giả một cú sốc rất lớn và chính cái chết ấy đã tạo tiền đề cho một công cụ Plot Twist mới được sử dụng ngày nay là False Protagonist (nhân vật chính giả). Trở lại với Psycho, nhân vật chính bây giờ được xoay 180° về phía Norman Bates, chủ khách sạn và đang có thiện tình với Marion. Sau vụ mất tích(thực ra đã chết) của Marion, tất cả sự nghi ngờ và hoài nghi của người trong cuộc đổ dồn và khách sạn Bates khiến cho Norman vừa phải đấu trí với luật sư và người thân của Marion vừa phải chăm lo và bảo vệ cho người mẹ của anh. Để rồi sau tất cả khi đến cuối phim, Alfred Hitchcock lại cho chúng ta ăn một lừa cũng thấm và ghê rợn không khác gì cái đầu tiên.
Sau cái chết của Marion và sự thay đổi nhân vật chính về phía Norman khiến khán giả bối rối và sợ hãi. Nhưỡng tưởng những phút đầu là rời rạc, không liên quan song cuối cùng lại là chất xúc tác tạo nên một con người điên cuồng đến ma rợn tạo tiền đề rất lớn để cho những tâm lí kinh hoàng của Norman được giải thích ở cuối phim. Tất cả được gàn ghép khéo léo và tận tụy từng chi tiết đến từ vị đạo diễn tài ba này. Chính sự ảnh hưởng của phim về việc tạo ra một nhân vật điên khùng như Norman Bates được sánh ngang với Hannibal hay Joker, một TV Series đã làm 5 mùa về nhân vật này phỏng theo Psycho dưới tên Bates Motel. Psycho là một bộ phim không thể bỏ lỡ đối với những người hâm mộ thể loại này nói riêng và dân mê phim nói chung.
Trên đây là bài review về phim Psycho 1960. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Back to the Future là bộ phim hoàn hảo nhất lịch sử điện ảnh (và lý do)
Khi nhắc đến dòng phim du hành thời gian nói riêng và các phim “hack não” nói chung, các cinephile có thể nghĩ ngay đến một số ứng cử sáng giá như Primer (2004), The Time Machine (1960), La Jetee (1962), Looper (2012).
Hay, nếu như du hành thời gian không phải là yếu tố chính mà chỉ là phương tiện để dẫn cốt truyện theo một hướng đi nhất định (thông thường để dạy cho nhân vật chính bài học nhân văn nào đó hay bồi đắp thêm tính nghệ thuật cho phim) và/hoặc pha trộn thêm những yếu tố khác ngoài viễn tưởng thì không thể không nhắc đến những About Time (2013), Groundhog Day (1993), Donnie Darko (2001), hoặc Midnight In Paris (2011) - chính kịch thêm chút kỳ ảo cần người xem phải tạm gác lại logic để thưởng thức một cách trọn vẹn. Hãy cùng gamehot24h review về Back to the Future bạn đọc nhé.
Theo quan điểm của tôi, để tìm thấy bộ phim du hành thời gian vĩ đại nhất mọi thời đại, ta phải quay ngược lại dòng thời gian một chút về năm 1985, năm mà Back to the Future ra đời. Một bộ phim mà đã quá quen thuộc đối với các tín đồ văn hóa đại chúng: Hình ảnh cậu thanh niên tuổi teen Marty McFly trượt ván nghe nhạc, bạn của nhà khoa học điên Emmett Brown - người phát minh ra một chiếc máy thời gian làm từ một chiếc xe DeLorean đã được hàn sâu vào tuổi thơ từ thế hệ này qua thế hệ khác. Sức ảnh hưởng của bộ phim không chỉ cực cực lớn ở nước Mỹ mà ở trên khắp toàn cầu suốt hơn ba thập kỷ qua, sánh ngang với các franchise như Harry Potter hay Lord of The Rings.
Back to the Future còn hơn là một bộ phim thập niên 1980 dành cho gia đình được sản xuất vào kỷ nguyên vàng của các phim bom tấn Hollywood. Và thật sự thì bộ phim HOÀN HẢO nhất mọi thời đại.
Back to the Future (hay là cả trilogy phần 1, phần 2 và phần 3 nói chung) làm được những điều mà các phim tôi đã kể trên, hay là những phim nghệ thuật như The Godfather, Alien và thậm chí là Chinatown không làm được: Sự cân bằng hoàn hảo giữa nhiều yếu tố, chủ đề khác nhau. Đó là du hành thời gian (Đề cập đến những hệ lụy mang tính nghịch lý đến từ việc du hành thời gian theo hướng hài hước thay vì cố đi sâu vào lý thuyết), hài kịch châm biếm, tâm lý tình cảm, và thậm chí còn lồng ghép cả những chủ đề gai góc như...hiếp dâm và quan hệ huyết thống mà không làm giảm đi yếu tố giải trí và thông điệp gần gũi với người xem của bộ phim - về sự cố gắng thấu hiểu của thế hệ trước với thế hệ này và thế hệ này với thế hệ sau, hay thông điệp truyền cảm hứng thông qua nhân vật Marty: tương lai không được định đoạt sẵn mà nó phụ thuộc hoàn toàn vào bản thân ta.
Trên đây là bài review về phim Back to the Future. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Hãy cùng gamehot24h review về Peyton Place (1957) bạn đọc nhé.
PEYTON PLACE (1957) - MỘT THỊ TRẤN TƯỞNG NHƯ YÊN BÌNH
Tuy ra mắt vào năm 1957 nhưng thực chất bối cảnh của bộ phim lại được đặt vào khoảng cuối những năm 30 cho tới những năm 40. Câu chuyện bắt đầu vào cuối thập niên 30 khi Michael Rossi nhận chức vụ là hiểu trưởng mới của trường trung học tại thị trấn Peyton Place. Ông đến đây và bắt đầu dần tìm hiểu ra nhiều điều bí ẩn trong thị trấn yên bình này đang diễn ra. Nói đến đây thì có thể nhiều người sẽ lầm tưởng rằng đây là một bộ phim tâm lý, bí giật, gân gì đó, nhưng thực chất Peyton Place là một bộ phim Melodrama thuần túy mang lại rất nhiều bài học trong cuộc sống của chúng ta. Một thị trấn tưởng như thiên đường nhưng khi khám pha ra ta có đầy đủ những câu chuyện về: Hiếp dâm, giết người, phá thai, ngoại tình, tự tử,.....
Một người phụ nữ vì sợ miệng lưỡi mình là một kẻ phá hoại hạnh phúc gia đình người khác và có con ngoài giã thú nên đã che giấu đi và bịa ra một câu chuyện khác về quá khứ của bản thân, một cô gái bị tên cha dượng bạo hành và hiếp dâm tới nỗi mang bầu nhưng cả thị trấn chả một ai tin cô,....
Không chỉ có những câu chuyện như vậy mà Peyton Place cũng đem đến những bài học sâu sắc về tình yêu, tình mẫu tử, đức tin và cách đối nhân xử thế giữa con người với con người. Dường như cho tới tận bây giờ những câu chuyện và những bài học trong bộ phim vẫn còn xảy ra, ở bất cứ nơi nào cũng đều có thể là thị trấn "yên bình" này.
Trên đây là bài review về phim Peyton Place (1957). Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Thập niên 1980 là khoảng thời gian mà điện ảnh nước Mỹ chứng kiến sự ra đời của nhiều bộ phim bom tấn kinh điển nhất mọi thời đại. Thế nhưng, nhiều bộ phim hạng B, đặc biệt là các phim ở thể loại Kinh dị và Slasher (đâm chém) thì ít được chú ý hơn, song lại ghi dấu ấn mạnh mẽ cho cộng đồng mọt điện ảnh hơn cả những phim được đầu tư chau chuốt kỹ lưỡng, tạo được một cộng đồng theo dõi nhất định (còn gọi là các phim cult). Class of 1984 sản xuất năm 1982 của đọa diễn Mark L. Lester là một trong số đó. Hãy cùng gamehot24h review về Tiệm cà phê hoàng tử bạn đọc nhé.
Class of 1984 không chỉ là một bộ phim, chính xác hơn là một tuyên ngôn cảnh tỉnh cho các bậc làm cha làm mẹ của nước Mỹ, khi được ra mắt đã gây nhiều tranh cãi vì những cảnh quay bạo lực về mặt thể xác và tâm lý, lấy bối cảnh tại một ngôi trường vào năm 1984 (2 năm trong tương lai sau khi bộ phim được ra mắt) gây ra bởi một băng nhóm các học sinh vô lại trong trường.
Hay còn được gọi là A Clockwork Orange phiên bản trung học, Class of 1984 thể hiện một cách trần trụi sự điên loạn mà các học sinh và cả giáo viên phải đối mặt hàng ngày đến trường. Buôn ma tuý chơi ma túy, đánh lộn chửi lộn, vẽ bậy, đâm chém nhau, đĩ điếm, hiếp dâm, đốt nhà,...chẳng có gì mà băng nhóm neo-nazi (những kẻ mang tư tưởng phát xít) lộng hành ngôi trường không dám làm và còn nhiều hơn thế. Mọi học sinh trong trường khi bước chân vào trường phải đi qua máy scan để chắc chắn là không mang đao kiếm hay súng đạn vào lớp, một cơn ác mộng với xã hội mà không may đã và đang dần trở thành sự thật tại nước Mỹ. Một cảnh quay trong phim còn cho thấy một giáo viên vì quá bất mãn đã dùng súng để trấn át các học sinh trong tiết dạy của mình.
Giáo viên dạy nhạc Andrew Norris thủ vai bởi Perry King xấu số thay, đã chọn đúng ngôi trường này để thực hiện công việc giảng dạy của mình. Đối mặt với băng nhóm cầm đầu bởi tên thủ lĩnh Peter Stegman còn chưa bước qua độ tuổi 18, Norris những tưởng mình đã thuần hóa được những tên ác quỷ đội lốt học sinh này, trong khi phải dạy một lớp nhạc khác trong trường toàn các học sinh ngoan ngoãn, song ông đã hoàn toàn sai lầm và bộ phim sẽ cho ta thấy tại sao.
Class of 1984 lấy cảm hứng từ Blackboard Jungle (1955) và cho đến nay vẫn là một trong những phim gây ám ảnh nhất về đề tài học trò nói riêng và sự hỗn loạn gây ra bởi thiểu số cộng đồng nói chung. Xem để thấy "đôn chề" Mỹ thực sự trông như thế nào!
Trên đây là bài review về phim Tiệm cà phê hoàng tử. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Vào một tối trời rét đậm, trong lúc chọn phim rồi chìm trong chăn ấm, cái tên “Singin’ in the rain” sẽ là một lựa chọn hay ho. Hãy cùng gamehot24h review về Singin' in the Rain (1952) bạn đọc nhé.
“Singin' in the Rain” là bộ phim nhạc kịch hài ra đời năm 1952 do Gene Kelly và Stanley Donen đạo diễn. Bộ phim miêu tả một cách vui nhộn về Hollywood, với 3 ngôi sao đóng vai những nghệ sĩ đang chuyển từ thời kì phim câm sang phim có lời thoại. Bộ phim được xem như là vở nhạc kịch hay nhất mọi thời đại và đứng thứ năm trong danh sách những bộ phim Mỹ hay nhất mọi thời đại năm 2007.
Cốt lõi của bộ phim là mối quan hệ tay ba giữa một nam diễn viên điển trai, nhảy đẹp, hát hay, ngôi sao của những bộ phim câm nổi tiếng với “người tình phim ảnh” của mình là Lina Lamont. Câu chuyện ấy sẽ xuôi chiều nếu như không có sự xuất hiện của Kathy Seldon – cô gái đã gây cho anh những ấn tượng đẹp. Tình huống xảy ra khi bộ phim lồng tiếng đầu tiên The Jazz Singer của Hollywood ra đời, kéo theo đó là sự thay đổi để thích nghi với thị hiếu, Don phải đóng các bộ phim lồng tiếng, điều này không có gì khó khăn nếu như bạn diễn của anh là Lina không có chất giọng quá chát chúa...
Singing in the rain đưa người xem đến gần hơn với điện ảnh ngoài đời thực. Người xem có dịp được tìm hiểu các công đoạn từ sản xuất phim, dựng cảnh, phục trang thâu tiếng, cách các diễn viên làm việc cùng nhau và những câu chuyện bếp núc trong ngành cười ra nước mắt. Với một người ngoài ngành đến với bộ phim bằng cảm xúc, chỉ biết khóc cười theo diễn xuất của diễn viên thì singing in the rain cho tôi cơ hội tìm hiểu một cách bao quát tổ hợp những công đoạn để hoàn thành một bộ phim và hiểu hơn không chỉ có diễn viên mà đằng sau đó là rất nhiều cái đầu sáng tạo và làm việc cần mẫn của rất nhiều người, nhiều khâu.
Từ điệu bộ của các diễn viên, từng câu thoại, lời hát tới những điệu nhảy đều thật sự hòa quyện, hoàn mỹ và tỏa sáng. Một chuyện tình yêu vội vàng nhưng rất dễ thương hay tình bạn của Don và Cosmo đều mang lại sự vui vẻ, đáng yêu và tích cực mà phim mang đến. Đây có lẽ nên trở thành một bộ phim trong list phim mà bạn cần xem vào những ngày cảm thấy chán nản mệt mỏi, hay đơn giản là vào những ngày lạnh lẽo như thế này.
Trên đây là bài review về phim Singin' in the Rain (1952). Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
THE APPARTMENT – Tình yêu luôn xứng đáng để lựa chọn
The Appartment được ra mắt trong thời kỳ 1960 của Hollywood luôn đứng trong top những phim tình cảm hài bất hủ hay nhất mọi thời đại, thậm chí thắng luôn combo 5 giải Oscar bao gồm Phim xuất sắc nhất, Kịch bản gốc xuất sắc nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Biên tập phim xuất sắc nhất và Chỉ đạo nghệ thuật xuất sắc nhất vào năm 1961.Hãy cùng gamehot24h review về The apartment bạn đọc nhé.
Sở hữu cốt truyện sáng tạo nhưng cũng rất đời thường, nhân vật chính của The apartment- anh nhân viên văn phòng C.C.Baxter không có gì nổi bật, làm tại 1 Tập đoàn lớn với hàng nghìn người nhưng vẫn luôn được các sếp lưu tâm bởi 1 lí do thú vị: đó là căn hộ độc thân của anh nằm tại vị trí thuận tiện cho các sếp tiếp đãi bồ nhí (nghe như là inspiration cho Airbnb ngày nay)“Tiếng lành đồn xa” giúp anh phăng phăng thăng tiến trong công việc và có cơ hội với người con gái anh thích Fran. Fran là tuýp Girl next door, thân thiện và ngọt ngào, cô làm người điều phối thang máy cùng công ty với Baxter. Khi căn hộ của anh càng được “ưu thích”, ấy là lúc Baxter bắt đầu nhận ra sự thật Fran không chỉ là cô gái dễ mến, mà cô còn có 1 thân phận khác. Baxter chính thức hứng chịu những trái dở đắng dở cay từ đây.
Ngôi sao xuất sắc nhất của bộ phim chính là Kịch bản, các plot twists được sử dụng khôn khéo và chuyển biến mượt mà, mình tâm đắc nhất là chi tiết về chiếc chìa khóa, nó mở ra rắc rối và cũng khóa lại những sai lầm của anh, xem chi tiết này mà mình vỗ đùi đen đét các bạn ạ, vì nó tài tình quá Lời thoại cũng rất đời mang đến cho những nhân vật như Fran, Baxter những mảng sáng tối đối lập, không ai chỉ tốt hoặc chỉ xấu, họ chỉ là những người như bao người quanh ta, cuốn theo vòng xoáy cuộc đời mà nhiều lúc đánh mất bản thân, tự hỏi làm sao có thể sửa chữa những sai lầm.
Trên đây là bài review về phim The apartment. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
"- Con nói rằng, mình được Chúa gửi xuống à?
- Vâng, để cứu nước Pháp, đó là lí do con được sinh ra.
- Vậy con cho rằng Chúa ghét người Anh?
- Con không quan tâm chúa yêu hay ghét người Anh, nhưng con biết rằng, người Anh sẽ phải cút khỏi đất Pháp, hoặc họ phải chết ở đây!"
Hãy cùng gamehot24h review về Joanna xứ Arc bạn đọc nhé.
Joanna xứ Arc lấy bối cảnh năm 1431, khi cuộc "Chiến Tranh Trăm Năm" giữa Anh và Pháp đang diễn ra. Sau khi lãnh đạo quân đội nước nhà dành chiến thắng trong trận Cuộc Vây thành Orleans, cô gái trẻ người Pháp - Jeanne (Jo-anna) bị phe phái quý tộc Pháp thân Anh bắt sống tại Compiègne, cô bị đưa ra xét xử bởi giám mục phe thân Anh (có thể hiểu như ba que bán nước ở VN mình) bị kết tội là phù thủy và bị thiêu sống vào ngày 30 tháng 5 năm 1431, khi mới 19 tuổi. Bộ phim chủ yếu xoay quanh cuốn tài liệu vô cùng đặc biệt, ghi chép lại toàn bộ quá trình xét xử, bị cầm tù và cuộc đối thoại giữa Jeanne xứ Arc và các giám mục phe thân Anh. Toà án do Anh lập ra luôn tìm cách để đàn áp, các giám mục đã dùng đủ mọi cách để có lý do chính đáng kết tội Jeanne, nhưng trước mỗi lời cáo buộc vô căn cứ, nữ anh hùng trẻ tuổi lại đưa ra những lý lẽ hùng hồn bác bỏ. Theo luật, tòa chỉ có thể kết án tử hình với tội dị giáo nếu đương sự liên tục phạm tội. Những lí do khiến Jeanne bị tử hình bao gồm: Ăn mặc như đàn ông, dị giáo, phù thủy và báng bổ Chúa (vì cô tự nhận mình là con của Đức Chúa Trời cử xuống để hỗ trợ đánh đuổi quân xâm lược Anh khỏi đất Pháp).
Tuy là một bộ phim câm đã ra đời hơn 92 năm, nhưng những cảm xúc mà phim truyền tải qua nét mặt là rất xuất sắc. Một tác phẩm không cần lời nói, âm thanh, mà chỉ cần một vài cú trợn mắt, cử chỉ hành động của Jeanne thôi nhưng đủ để khiến bộ phim tỏa sáng. Nữ diễn viên Maria Falconetti chắc chắn là điểm sáng lớn nhất của phim, cô cho ta thấy một Jeanne khi đã cởi bộ giáp chiến đấu, vô cùng giản dị và con người, một cô gái trẻ tuổi anh dũng, sẵn sàng hy sinh vì Tổ quốc, chịu mọi sự sỉ nhục để bảo vệ đức tin to lớn của mình dành cho Chúa Trời.
Sau khi bị hỏa thiêu vào năm 1431, những công lao của Jeanne xứ Arc đã giúp bà được phong Anh hùng dân tộc vào năm 1803 dưới thời Hoàng đế Napoleon, được nhận Chân phước vào năm 1909 và được phong Thánh vào năm 1920. Đến nay, Jeannes d'Arc là một trong bảy vị Thánh bảo trợ của nước Pháp (theo Wikipedia)
Trên đây là bài review về phim Joanna xứ Arc. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
One Flew Over the Cuckoo's Nest - Bạn có bị điên không ?
One Flew Over the Cuckoo's Nest là bộ phim khiến người xem sau khi thưởng thức bộ phim cũng trở nên bối rối, phải tự ôm lấy bản thân và hỏi"Mình có bị điên không?" hay "Anh ta có thật sự điên không?"! Cái thế giới mà nhân vật chính, Radall McMurphy, do Jack Nicolson thủ vai, một nhân vật thông minh và bá đạo, gan lì và dũng cảm, ham chơi, ham gái, ham muốn sống mãnh liệt cũng như sự nhiệt thành luôn muốn bạn mình được tận hưởng những điều tốt đẹp và kết cục bị đưa vào nhà thương điên. Hãy cùng gamehot24h review về Tiệm cà phê hoàng tử bạn đọc nhé.
Nhà thương điên dành cho những người không bị điên
Khi nam chính bắt đầu thích nghi với trạm giam mới, một sự thật dần được hé lộ ra, rằng hầu như tất cả những người bạn điên cùng trại với mình, trừ những trường hợp thật sự mất đi kết nối với thực tại, là những người tình nguyện vào nhà thương điên, họ nghĩ mình bị điên. Có thể họ có những chứng rối loạn lo âu, tâm thần khác nhau dẫn đến những hành vi cực đoan, nhưng họ cũng là những nạn nhân của nỗi lo âu, áp lực của xã hội, bị dày vò gập bẻ đến mức không có lối thoát, làm cho họ cảm thấy mình không phù hợp hay đúng hơn là tin rằng mình không còn xứng đáng với thế giới bên ngoài nữa. Họ từ bỏ. Họ lựa chọn chấp nhận việc bị đối xử và xem như những đối tượng mất nhận thức xã hội, cho phép bị tước đi quyền cơ bản của một con người và bị đối đãi tồi tệ, và tệ hơn thế là họ đang dần thành nạn nhân của sự tàn nhẫn, vô tâm, vô cảm và tiềm ẩn trong đó là một dạng "tâm thần" với hội chứng ám ảnh quyền lực của chính người cầm đầu nhà thương điên, Y tá Ratched.
McMurphy đã rất bàng hoàng và phẫn nộ với những quyết định của họ, phẫn nộ trước sự bạo hành của y tá Ratched , thế là anh bắt đầu cuộc hành trình "lôi kéo" họ. Giúp những con người đáng thương đó nhìn thấy lại cái thế giới đẹp đẽ tuyệt vời họ đang sống mà họ nghĩ họ không xứng đáng được có, bằng cách quậy banh cái nhà thương điên. Anh "vượt ngục" đưa họ đi câu cá, dạy họ cách chơi, cách để lên tiếng, và đòi cái quyền được vui chơi, giải trí cơ bản mà một con người xứng đáng được có. Để rồi ...
Đột phá của điện ảnh thế giới
One Flew Over the Cuckoo's Nest là một cột mốc của thế giới điện ảnh. Bộ phim đã đạt được giải Oscar cho Best Picture của năm 1975, cũng như đạt được giải Best actor, Actress, Director, and Screenplay,Adapted or Original, tất cả giải thưởng quan trọng của Giải thưởng viện hàn lâm. Đây là bộ phim thứ hai, và một trong 3 bộ phim duy nhất đạt được tất cả giải quan trong của Oscar kế bên It Happened One Night (1934) and The Silence of the Lambs (1991).
One Flew Over the Cuckoo's Nest thành công một phần là do diễn suất đỉnh cao của gã điên Jack Nicolson, mà còn do dàn cast không cần diễn, với đa số là bệnh nhân thật của bệnh viện tâm thần, cũng chính là nơi mà bộ phim đã được quay. Bệnh viện tâm thần cũng là nơi mà tác giả của cuốn sách lấy cảm hứng từ thời mình bị đem ra làm thí nghiệm điều khiển tâm trí của CIA bằng LSD, rồi cũng đi ăn cắp LSD trong bệnh viện tâm thần nơi ông từng làm nhân viên part time, và thấy được những hậu quả của phương pháp cực kì phổ biến thời đó để chữa bệnh tâm lý, là cắt thùy não trước...
Trên đây là bài review về phim One Flew Over the Cuckoo's Nest . Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Nhắc đến điện ảnh Ý chắc hẳn không ai là không biết đến đạo diễn Giuseppe Tornatore với những bộ phim nổi tiếng như Cinema Paradiso, Maléna, The Legend of 1900… Hầu như trong tất cả các bộ phim của mình, Giuseppe Tornatore đều cộng tác với nhà soạn nhạc Italy nổi tiếng Ennio Morricone. Bộ phim Maléna là một điển hình. Với những góc máy đẹp, diễn xuất của nàng thơ Monica Bellucci và âm nhạc tuyệt vời, bộ phim đã tái hiện lại hình ảnh một thành phố của nước Ý trong Thế chiến thứ 2 và số phận của người phụ nữ. Bộ phim đem đến cho mình một trải nghiệm điện ảnh thỏa mãn cả về hình ảnh và âm thanh. Hãy cùng gamehot24h review về Maléna bạn đọc nhé.
Phim lấy bối cảnh tại thành phố Castelcuto thuộc đảo Sicily nước Ý vào năm 1940, khi nước Ý đang trong Thế chiến thứ 2. Ở nơi đó có nàng Maléna - giấc mơ của mọi đàn ông. Maléna có thân hình bốc lửa, mái tóc đen dài, gương mặt đẹp, thoáng buồn, mỗi bước đi của nàng trên phố đều thu hút ánh nhìn của mọi người đàn ông, từ trẻ đến già, vẻ đẹp khiến cho mọi người phụ nữ đều ghen tị. Phim được kể theo cái nhìn của cậu bé Renato - một cậu bé 14 tuổi đem lòng yêu Maléna, đó không chỉ là tình yêu mà còn là ham muốn về thể xác của một cậu trai đang lớn. Ngày ngày, Renato dõi theo nàng và biết mọi chuyện xảy ra trong cuộc sống của nàng. Chồng của nàng phải tham chiến tận Bắc Phi sau khi cưới vợ hơn 1 tháng, nàng sống cùng người cha (là một giáo viên của một trường trung học). Hình ảnh Maléna rải bước trên phố với ánh mắt nhìn xuống dưới, đượm buồn. Mỗi bước chân của nàng thu hút mọi ánh nhìn của nam giới và những lời bàn tán xì xào bịa đặt của những người đàn bà khác, họ nói nàng là điếm, là hồ ly tinh chỉ đơn giản vì họ ghen tị với nhan sắc của nàng. Thêm những sự việc diễn ra, khiến nàng phải ra tòa án vì bị cáo buộc là “cướp chồng”. Nàng tìm đến vị luật sư, nhưng khi mọi chuyện xong xuôi, nàng đã bị chính hắn ta cưỡng hiếp. Lời bàn tán bịa đặt ngày càng nhiều hơn, họ nói cả với cha của nàng. Tin báo nói rằng chồng nàng đã hi sinh, cha nàng mất vì bom đạn, nàng cô độc không còn ai và mặc cho số phận.
Maléna trở thành con người của những lời đồn kia. Maléna xuất hiện với mái tóc ngắn đỏ rực, đôi môi đỏ và cảnh hút thuốc với rất nhiều bật lửa xung quanh chờ sẵn để châm cho nàng. Hình ảnh này là bước ngoặt thay đổi cả về ngoại hình và trong suy nghĩ của nàng. Về sau, người ta thấy nàng đi với những người lính của Đức Quốc Xã, làm việc trong nhà thổ (làm gái).... Sau khi chiến tranh kết thúc, Đức rút khỏi thành phố, Maléna bị những người đàn bà lôi ra giữa đường đánh đập dã man, cắt tóc của nàng, sau sự việc này Maléna rời bỏ thành phố này để đến một nơi khác sinh sống. Renato dõi theo và biết mọi sự thật về nàng. Một năm sau, khi chồng của Maléna quay lại, khi tất cả mọi người đều nói những điều tồi tệ về Maléna thì Renato đã gửi một bức thư cho chàng biết mọi sự thật. Chàng nhanh chóng đi tìm người vợ của mình. Một năm sau, họ trở lại tay trong tay. Mình thấy đây là một cái kết khá ổn, phù hợp với nhịp của phim.
Maléna có mạch phim ra khá chậm, nhẹ nhàng, rất ít lời thoại, chủ yếu là nhạc nền và hình ảnh, có một số đoạn mình cảm thấy giống nhạc kịch (đoạn cha của Renato đánh các con,...). Nhiều góc máy rộng, quay chậm, làm người xem hình dung một cách rõ ràng về khung cảnh. Khung cảnh trong phim thực sự rất đẹp, rất “thơ” tạo nên cảm giác rất hoài niệm. Âm nhạc cùng góp phần cho cái cảm giác hoài niệm kia, đoạn nhạc đầu phim mở ra một không gian rộng và thoáng vô cùng và nhẹ nhàng loáng thoáng và cả kỷ niệm ùa về mơ hồ. Trên đây là bài review về phim Maléna. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Nàng Lolita là một bộ phim kinh điển đáng xem, được sản xuất năm 1997 với hai diễn viên Dominique Swain và Jeremy Irons trong vai chính. Bộ phim được đạo diễn Adrian Lyne dựng lại từ tác phẩm cùng tên của một tiểu thuyết gia người Nga. Hãy cùng gamehot24h review về Lolita (1997) bạn đọc nhé.
Nội dung phim Lolita là một câu chuyện tình giữa một người đàn ông và đứa con gái riêng của vợ ngay khi cô bé chỉ mới mười hai tuổi. Và quả thực, đây là một câu chuyện tình điên rồ, đầy cắn rứt và kịch tính cho chính hai nhân vật chính của câu chuyện.Chúng ta sẽ chứng kiến một Humbert vì một nỗi ám ảnh không ngừng về Annabel – mối tình đầu năm mười bốn tuổi mà nuôi mãi cảm xúc tổn thương khi mất đi người yêu vì căn bệnh sởi quái ác. Thời gian trôi qua, Humbert quyết định đến Mỹ làm giảng viên tại một trường đại học với bộ môn văn học.Qua cái nhìn đầu tiên, Humbert như tìm thấy tình yêu của đời mình trong ánh nhìn của Lolita – đứa con gái của bà chủ nhà góa bụa. Lolita chính là lý do duy nhất khiến cho ông đồng ý kết hôn cùng người đàn bà đỏm dáng và quá nhiều ủy mị.Mọi chuyện chỉ bắt đầu từ khi Humbert đón cô bé từ trại hè để rồi từ đó cả hai bắt đầu chuyến hành trình không có điểm dừng.
Chuyến đi kéo dài trong nhiều năm qua nhiều vùng của nước Mỹ và suốt hành trình đó, Humbert đã luôn yêu chiều Lolita trong mối quan hệ tội lỗi của họ.Một Lolita quá khơi gợi, quá vô tư đã khiến một Humbert đầy tổn thương tưởng rằng đã tìm thấy nàng thơ của đời mình. Mọi chuyện không suôn sẻ mãi khi mà Lolita phải đến trường và hàng loạt rắc rối dần kéo đến cho đến ngày Lolita bỏ đi theo một gã đàn ông khác – một tay biên kịch.Chúng ta sẽ chứng kiến một Humbert đầy lo lắng và nỗ lực đến tận cùng khi lần tìm về những dấu vết cho đến khi chúng thật sự mất hút. Rất lâu sau đó, Lolita lại tìm đến Humbert nhưng lần này là một vết dao đâm vào chính vết thương năm xưa của ông.
Chúng ta sẽ bàng hoàng trước một Lolita hoàn toàn khác với nét vui tươi, đôi môi dỗi hờn hay sự ngỗ ngược. Một Lolita khác – Lolita giết chết nàng thơ trong tâm hồn Humbert – với dáng vẻ mệt mỏi và nghèo khổ khi đang mang thai ở những tháng cuối cùng. Nàng chẳng còn sự nhanh nhẹn và ngây thơ mà thay bằng ánh mắt đã nếm trải khổ đau.Chúng ta không thể thật sự lên án Humbert hay không khi mà chính ông đã tìm cho bằng được Clare – kẻ đã cướp đi nàng thơ của cuộc đời ông và khiến Lolita trở nên khổ cực như thế. Tuy nhiên, đôi khi, chính Lolita đã chọn cho mình một cuộc sống như thế bởi cô đã có thể quay trở về bên Humbert sớm hơn nếu cô muốn.Có lẽ, không phải sự điên rồ trong tình yêu của Humbert hay bản năng trong con người Lolita có lỗi mà tất cả chỉ là những yếu tố rời rạc cho đến khi chúng thật sự tìm thấy nhau và hòa vào nhau để khiến mọi thứ trở thành sai lầm không thể sửa chữa.Một Humbert tự thú trong tù và một Lolita chết khi sinh đứa con của mình trong nghèo khổ. Cả hai người họ, đã chẳng ai có được hạnh phúc trọn vẹn. Có chăng, những phút giây hạnh phúc trong đời họ chính là những ngày tháng rong ruổi khắp nước Mỹ với những đêm cuồng dại trong motel – nơi mà mọi ranh giới đúng – sai bị xóa nhòa.
Sâu thẳm trong trái tim mỗi con người chúng ta là vô vàn những cảm xúc đối lập,có thể yêu vô cùng song song với nó là sự căm phẫn tột cùng,từ sự cuồng nhiệt đến điên dại cũng có những khắc giây lãnh cảm,lạnh nhạt và đáng sợ nhất là bên trong mỗi chúng ta luôn có sự TỰ HỦY HOẠI,nếu nói Lolita sai,có lẽ nó đúng ở góc nhìn của những người ngoài cuộc,chẳng ai trong chúng ta chưa từng ghét bản thân vì những giây phút bốc đồng và sai lầm mà chúng ta gọi là "tận hưởng tuổi trẻ",cũng không hẳn,đúng là nó thoả mãn dục vọng hiện thời,nhưng nó hủy hoại sự bình yên chúng ta đã luôn xây dựng,giống câu chuyện về lâu đài cát vậy "chúng được dựng lên để bị phá hủy".
Trên đây là bài review về phim Lolita (1997). Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Scandal là một bộ phim pha trộn giữa nhiều thể loại đến từ đạo diễn Victor Vũ. Từ tâm lý, hình sự, kinh dị, rùng rợn, siêu nhiên với cái nhìn giễu nhại châm biếm giới showbiz. Nhìn tổng thể thì đây là một bộ phim khẳng định tay nghề của Victor Vũ. Hãy cùng gamehot24h review về Scandal bạn đọc nhé.
Scandal mở màn với cảnh đại gia Hoàng Kiệt ( Hoàng Anh ) treo cổ tự tử, khiến ta phải tò mò và cảm thấy kịch tính ngay từ đầu phim. Ý Linh ( Vân Trang ) là một diễn viên kiêm ca sĩ sáng giá của showbiz Việt, cô kết hôn với đại gia Hoàng Kiệt nhưng chẳng được bao lâu, anh chàng này bị đối thủ của Ý Linh là Trà My (Maya) quyến rũ. Đứng trước nguy cơ hạnh phúc gia đình sụp đổ, nỗi căm hờn đã khiến Ý Linh tuyên bố lên báo chí rằng Trà My đã chơi bùa ngải để hại gia đình và sự nghiệp của cô. Từ đó xung đột xảy ra, mẫu thuẫn của hai người trở lên căng thẳng, tiếp đó là những màn đấu đá lẫn nhau không khoan nhượng và bi kịch cho tất cả.
Scandal được xem là bộ phim giải trí đầu tiên đạt giải bông sen vàng tại LHP Việt Nam. Đưa tên tuổi của Victor Vũ ngày càng nổi bật với bảo chứng doanh thu phòng vé.
Scandal thuộc dòng phim ly kỳ hồi hộp nên có một câu chuyện u ám, tăm tối tạo cảm giác căng thẳng và không kém phần tò mò. Các tình tiết đưa đẩy khiến khán giả không ngừng suy luận, phán đoán nhưng đa số đều mắc “bẫy” khi cuối phim, những nút thắt - nút mở được tháo gỡ ra. Phim có nhiều cảnh quay rùng rợn, táo bạo với những pha bất ngờ đột ngột làm cho những ai yếu bóng vía sẽ phải giật mình khi đang theo dõi. Với Scandal, Victor Vũ giống như một nhà ảo thuật liên tiếp có những màn biểu diễn mới và không ngừng nghỉ để người xem buộc phải tập trung theo dõi xem đoạn sau sẽ như thế nào.
Vẫn là những bộ phim có tính giải trí cao, có đủ những thứ hấp dẫn trên màn ảnh, từ diễn viên - trang phục - bối cảnh - âm nhạc nhưng phải có thông điệp rõ ràng và đi đến tận cùng cảm xúc chứ không được rẽ vào lối mòn làm phim qua loa, nửa vời, đẩy mạnh PR để moi tiền khán giả “bình dân” như tư duy của nhiều đạo diễn bây giờ. Chính những chuẩn mực làm nghề đó đã tạo nên thương hiệu của Victor Vũ - đạo diễn của “những bộ phim siêu thị” (một khái niệm hóm hỉnh mà vị đạo diễn này đã đưa ra trong Scandal).
Trên đây là bài review về phim Scandal . Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Nói về đạo diễn Vũ Ngọc Đãng, thì ta phải nói đến các nhân vật trẻ tuổi, xuât thân từ miền quê nghèo, dịch chuyển ra thành phố với khát vọng đổi đời. Nhưng cái khát vọng ấy sớm bị cuộc sống đô thị làm cho tan thành mây khói, biến họ thành những kẻ trôi dạt phải tìm cách nương tựa vào nhau nhưng lại bị tách ra. Hãy cùng gamehot24h review về Hot Boy Nổi Loạn bạn đọc nhé.
Hot Boy Nổi Loạn là bộ phim có những nhân vật như vậy. Phim có hai tuyến nhân vật song hành với nhau. Tuyến thứ nhất là chuyện đồng tính nhiều nước mắt giữa Khôi và Lam, mối quan hệ giữa họ rơi vào bế tắc và không biết đi đâu về đâu. Tuyến thứ hai kể về một anh chàng bị thiểu năng trí tuệ kiếm sống bằng nghề ve chai, sống trên chiếc ghe cũ ngoài bến sông, ở đó có cô gái điếm quá lứa lỡ thì. Nỗi cô đơn của hai thân phận lưu lạc dần khiến họ đồng cảm, che chở và bảo vệ nhau.
Hai câu chuyện mặc dù không liên quan đến nhau. Nhưng đều có một điểm chung là mô tả câu chuyện buồn thảm của những thân phận lưu lạc, trôi nổi ở đô thị.
Nội dung phim phản ánh thực tế bằng những vấn đề như cha mẹ đuổi con cái ra khỏi nhà khi phát hiện con mình đồng tính, hay những con người lười lao động đã đi vào con đường trai gọi và khó thoát ra được vì kiếm tiền dễ dàng đã quen. Phim không mang màu sắc lãng mạn mà ngược lại mang màu sắc tối tăm và u ám tột cùng. Bởi hiện thực ngoài xã hội cũng khắc nghiệt như vậy. Nếu có ánh sáng hy vọng cho bộ phim thì đó chính là nhân vật Khôi, khi ở “gần bùn mà không hôi tanh mùi bùn”. Làm nhiều công việc lương thiện, cố gắng khuyên bảo Lam bỏ nghề, rồi mục tiêu của Khôi là vào Đại Học.
Khi phim trình chiếu thì mọi hoài nghi của khán giả đã tan biến. Lương Mạnh Hải đã lột xác, trở thành anh chàng Lam đầy tâm trạng và rành đời, hoàn toàn khác với các vai diễn trước của anh. Còn Hồ Vĩnh Khoa đã làm tròn vai Khôi, khi mọi cảm xúc của nhân vật này đều được anh cố gắng thể hiện rõ nét, dù đôi chỗ còn hơi vụng về. Diễn xuất chân thực, không gượng gạo đã góp phần mang đến thành công cho bộ phim, cũng như khẳng định diễn xuất của Lương Mạnh Hải và Hồ Vĩnh Khoa.
Hot Boy nổi loạn là bộ phim thứ 2 của Vũ Ngọc Đãng, tứ bấy đến nay anh cũng có thêm vài phim nữa. Nhưng chưa có phim nào vượt qua được cái bóng của phim này...
Trên đây là bài review về phim Hotboy nổi loạn. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
Mở đầu cho trào lưu remake từ điện ảnh Hàn. Em Là Bà Nội Của Anh là bộ phim thành công nhất, không chỉ về mặt thương mại. Phim cho thấy sự vượt trội trong việc mang hơi thở, tâm hồn Việt, đen xen khéo léo những cảnh hài hước và cảm động, cùng với đó là lồng ghép những bài hát Việt hợp lý so với những bộ phim remake khác. Phan Gia Nhật Linh một đạo diễn được đào tạo bản bản từ Mỹ trở về, với bộ phim đầu tay này tôi dám chắc anh sẽ còn đi xa hơn nữa. Hãy cùng gamehot24h review về Em Là Bà Nội Của Anh bạn đọc nhé.
Em Là Bà Nội Của Anh mở đầu với gia đình. Bà Đại là một người phụ nữ lớn tuổi hy sinh tuổi trẻ cho gia đình, bà tự hào về cậu con trai của mình, yêu chiều cháu đích tôn, nhưng đồng thời bà cũng là một người ghê gớm với bạn bè, một bà mẹ chồng khắt khe, thích áp đặt suy nghĩ lên người con dâu.
Sau sự việc cô con dâu của bà phải nhập viện. Bà mặc cảm vì bị con cháu xa lánh, bà tủi thân đi vào một tiệm ảnh với ý định chụp một tấm ảnh thờ, sau cú bấm máy của người nhiếp ảnh, bà bước ra đường và biến thành cô gái tuổi đôi mươi. Những tình huống dở khóc dở cười được diễn ra bắt đàu từ đây....
Với chất liệu tốt từ bản gốc cộng thêm sự sáng tạo khéo léo đến từ Phan Gia Nhật Linh cùng với đó là màn hóa thân tuyệt vời của Miu Lê. Phim còn gây ấn tượng mạnh với tôi về mảng âm nhạc. Thoát được vai trò minh họa hời hợt thường thấy ở phim Việt, âm nhạc trong Em Là Bà Nội Của Anh được lựa chọn tinh tế. Việc kết hợp những bản nhạc nổi tiếng xưa của Trịnh Công Sơn với những sáng tác mới của Nguyễn Hải Phong, Tăng Nhật Tuệ có tác dụng gắn kết mạnh câu chuyện, mạch cảm xúc của phim.
Vì mua lại bản quyền kịch bản, nên việc phiên bản Việt giống Hàn đến từng chi tiết là điều không tránh khỏi. Nhưng cái tài của người biên kịch với đạo diễn là đã biến từ một bộ phim với những “tính Hàn” đặc trưng trở nên “thuần Việt”. Không hề gượng gạo, không hề chắp vá một chút nào cả. Thậm chí cả những chi tiết thêm vào cũng rất thú vị nữa.
Một trong những yếu tố làm nên thành công của bất cứ Em Là Bà Nội Của Anh nào, chính là âm thanh. Dù là tiếng thực hay lồng nhạc đều đòi hỏi người làm phải hết sức cẩn thận, tỉ mỉ. Dù cố gắng bới móc âm thanh, nhưng hiện tại mình chưa tìm ra được cái lỗi quái nào cả. Trong khi đó, thì nhạc phim đã ám ảnh mình từ bao giờ. Các bài hát trong phim quả thực rất đắt, rất hợp. Mình sẽ không so sánh với bản Hàn vì mình nghe nhạc thì cứ nghe chứ có hiểu lời quái đâu.
Trên đây là bài review về phim Em Là Bà Nội Của Anh. Hãy cùng đón chờ các bài review tiếp theo tại gamehot24h.com bạn đọc nhé!
